(एंड्रिया कैस्टन टैंज, अंग्रेजी की प्रोफेसर, मैकलेस्टर कॉलेज)
सेंट पॉल, सात मई (द कन्वरसेशन) संग्रहकर्ता तथाकथित ‘‘हिडन मदर्स की तस्वीरों’’ का आनंद ऐतिहासिक विषमताओं के रूप में लेते हैं ।
19वीं सदी की इन छवियों में बहुत छोटे बच्चे हैं, जिन्हें आधे-अस्पष्ट वयस्कों के हाथों ने थामा हुआ है। किसी तस्वीर में यह हाथ कुर्सियों पर बैठे बच्चों के पीछे से उन्हें संभाले रहते हैं तो किसी में हाशिये पर दुबके रहते हैं, लेकिन सब में एक बात समान है कि वह उनकी सुरक्षात्मक बाहें बच्चों को संभाले हुए हैं। वयस्कों के सिर और कंधों को कभी-कभी कपड़ों में लपेट दिया गया है या सरसरी तौर पर काट दिया जाता है, या उनके शरीर को आंशिक रूप से सजावटी चटाई के पीछे छिपा दिया जाता है।
यह चौंका देने वाला एहसास कि विक्टोरियन शिशु आरामदायक कंबलों पर नहीं बल्कि अपनी मांओं की आरामदायक गोद में लेटे हुए थे, ऑनलाइन की दुनिया का ध्यान आकर्षित करता है। इस बाजार के उत्सुक विक्रेता ‘‘डरावना अद्भुत,’’ ‘‘प्यारा डरावना’’ और ‘‘विचित्र’’ जैसे शब्दों का उपयोग करके छिपी हुई माँ की तस्वीरों का विज्ञापन करते हैं। उनके बारे में लेख उनके छिपे हाथ, पांव, टोपी के किनारे या स्कर्ट आदि दिखाकर छुपे खजाने के मिल जाने का संकेत देते हैं।
लेकिन यह आम विश्लेषण उनके सांस्कृतिक महत्व को बेहद कम कर देता है: देखो हमारे पूर्वज कितने चालाक थे!
एक व्यक्ति के रूप में जिसने इन तस्वीरों के इतिहास का अध्ययन किया है, मैं खुद को इन कठोर, सेपिया चित्रों और शरारती बच्चों की अपनी प्यारी माताओं को प्रसन्न करने वाले आधुनिक कैंडिड स्नैपशॉट के बीच एक अप्रत्याशित संबंध पाता हूं। दोनों भावुक छवि-निर्माण की परंपरा का हिस्सा हैं जो माँ और बच्चे की प्रतिष्ठित छवि से बंधी है।
19वीं सदी की फोटोग्राफी में एक्सपोज़र का समय वर्तमान मानकों के अनुसार बहुत लंबा था - 20 से 60 सेकंड - जो यह समझाने में मदद करता है कि बच्चों के चित्र लेने के लिए उन्हें इतनी देर तक स्थिर रखने के लिए उनके आसपास वयस्कों की आवश्यकता क्यों थी। लेकिन यह तकनीकी सीमा यह नहीं बताती है कि इन तस्वीरों से उनकी मांओं को आधा क्यों मिटा दिया गया, जिसकी वजह बताते हुए विद्वानों ने तर्क दिया है कि विक्टोरियन महिलाएं अपनी संस्कृति से पीछे रह गई थीं, और देखने वालों ने यह मान लिया कि जिन फोटोग्राफरों ने यह तस्वीरें ली थीं, वह शायद अपने फन में माहिर नहीं थे इसलिए उन्होंने इनमें यह गलतियां कीं।
लेकिन मेरे शोध से पता चला है कि विक्टोरियन फोटोग्राफर सांस्कृतिक ध्यान केंद्रित करने की व्यापक इच्छा के क्षण में बच्चों का दस्तावेजीकरण कर रहे थे और इसलिए कैमरा लेंस भी उन्हीं पर केंद्रित था। और माताओं की आंशिक उलझन प्यारे बच्चों की छवियों के साथ मेल नहीं खा रही थी लिहाजा उन्हें छिपा दिया गया।
संक्षेप में, ये देखभाल की छवियां हैं।
फोटोग्राफिक रूपों का विकास
19वीं सदी में फोटोग्राफी एक नई तकनीक थी। शुरुआती फ़ोटोग्राफ़रों ने पतली धातु की प्लेटों पर प्रकाश-संवेदनशील सामग्री का लेप लगाया, उन्हें कैमरे के लेंस के पीछे उजागर किया और सटीक रासायनिक प्रक्रियाओं के माध्यम से प्लेटों को विकसित किया। प्रत्येक एक्सपोज़र से सीधे धातु पर एक तस्वीर उभर आती थी।
1840 के दशक की शुरुआत में नाजुक डगुएरियोटाइप ने निरंतर प्रयोग का दौर शुरू किया। फ़ोटोग्राफ़रों ने अंततः अधिक मजबूत टिनटाइप्स - धातु की प्लेटों पर अप्राप्य छवियां - में सुधार किया और बाद में ग्लास नेगेटिव के साथ माध्यम में क्रांति ला दी जिससे एक ही छवि के कई प्रिंट बनाना संभव हुआ।
इन प्रिंटों के लिए प्रकाश के प्रति संवेदनशील विशेष कागज की आवश्यकता होती है, जिसमें एल्ब्यूमिन या अंडे की सफेदी में स्थिर अमोनियम क्लोराइड की कोटिंग होती है। इस प्रक्रिया के साथ, फोटोग्राफी एक पेशे, शौक और कला के रूप में व्यापक रूप से व्यवहार्य बन गई। 1880 के दशक में, अपने उत्पादन के चरम पर, ड्रेसडेन अल्बुमेनाइजिंग कंपनी को अपने उच्च गुणवत्ता वाले फोटोग्राफिक पेपर की दुनिया भर में मांग को पूरा करने के लिए प्रतिदिन 60,000 अंडों की आवश्यकता होती थी।
1860 के दशक के टिनटाइप की 1890 के दशक के जिलेटिन सिल्वर स्टूडियो प्रिंट से तुलना करने से फोटोग्राफिक प्रक्रियाओं के विकास का पता चलता है।
स्टूडियो चित्र की विशेषता स्पष्ट फोकस, रोशनी और अंधेरे के बीच मजबूत कंट्रास्ट, छोटी से छोटी विशेषता को उजागर करने की क्षमता होती है। टिनटाइप हर पहलू में इसके विपरीत है: इसकी चपटी गुणवत्ता और संकीर्ण टोनल रेंज इस कम तकनीकी रूप से उन्नत फोटोग्राफिक प्रक्रिया की पहचान हैं।
लेकिन दोनों चित्रों में, प्यार करने वाली माँ के मजबूत हाथ बच्चे को स्थिर करते हैं।
महीन संपर्क का चित्रण
विद्वानों को यह नहीं पता है कि ‘‘हिडन मदर’’ शब्द का प्रयोग सबसे पहले किसने किया था, हालाँकि कुछ लोग सोचते हैं कि यह 2008 के आसपास उभरा। लिंडा फ्रेग्नी नागलर द्वारा वेनिस बिएननेल में एक फोटोग्राफी प्रदर्शनी और लॉरा लार्सन द्वारा एक गीतात्मक फोटो निबंध, दोनों 2013 में प्रकाशित हुए और शीर्षक था ‘‘हिडन मदर''। इसके बाद यह उपनाम प्रचलित हो गया, जो विडंबनापूर्ण रूप से उन बच्चों को मिटा देता है जो इन चित्रों का केंद्र बिंदु हैं।
विशेष रूप से एक बच्चे की तस्वीर - 1850 के दशक की एक छोटी सी तस्वीर - फोटोग्राफिक तकनीक के विकास और बचपन के क्षणभंगुर, कोमल क्षणों के दस्तावेजीकरण में इसकी भूमिका के बारे में एक कहानी बताती है।
बच्चे की कोमलता उसकी माँ की मजबूत पकड़ की तुलना में बढ़ जाती है। बच्चे की चिंतनशील दृष्टि गहरे आराम का संकेत देती है, क्योंकि वह अपनी माँ के हाथों में है। नरम और तीव्र फोकस के बीच का अंतर केवल भावनाओं का नहीं है, बल्कि आवश्यक रूप से लंबे एक्सपोज़र समय के दौरान छोटे बच्चे की हल्की सी हलचल का प्रभाव भी है।
बच्चे की शांति आंशिक रूप से इस तस्वीर में तीसरी आकृति की उपस्थिति के कारण है। यह बच्ची जुड़वाँ प्रतीत होती है: उसका एक छोटा हाथ दूसरे हाथ से सुरक्षात्मक रूप से ढका हुआ है, उतना ही छोटा एक और हाथ है, जिसके अंत में उसने समान पोशाक और ब्रेडेड ट्रिम पहना हुआ है। अपनी माँ की गोद में, ये बच्चे एक त्रिकोणीय आलिंगन में मौजूद हैं जो पारिवारिक संबंधों की अंतरंगता बयान करते हैं।
माँ-बच्चे के बंधन को महत्व देना
आधुनिक लोग अक्सर यह मानते हैं कि 19वीं सदी के रीति-रिवाजों ने मातृत्व को हाशिये पर धकेल दिया है। लेकिन मेरा तर्क है कि यह अनैतिहासिक विचारों का प्रतिबिंब है।
छिपी हुई माताओं की ऐतिहासिक घटना को उत्पादक रूप से ‘‘पोषित बच्चे की तस्वीरें’’ नाम दिया जा सकता है। यह लेबल उनके बच्चों के विषयों की अधिक सटीक रूप से पहचान करता है और उनके दिल में मौजूद रिश्ते, प्यार को केंद्र में रखता है। यह मदर्स डे और उसके बाद माताओं, बच्चों और माताओं के कार्यों के असंख्य रूपों और उन्हें करने वाले निकायों के कोमल चिंतन के लिए एक उपयोगी अवसर भी प्रदान करता है।
द कन्वरसेशन एकता